コトバ

大橋仁さんのことについて書きます。

多くの方々が、様々な角度から語っている文章が
ネット上にたくさんあり、そのなかには
明らかな事実誤認に基づく記述もあったりするので
できるだけ、いろんな声を拾って検討すべきと思います。

大橋さん本人が、問題となっている「撮影方法」について
今のところ沈黙を続けていて、「ほんとうの」ところは
いまだはっきりしない状況ではありますが

もし、タイのセックスワーカーに突然カメラを向けて撮影した写真が
のちに本人の了解を得ることなく美術館に展示された、が事実であれば
こういう行為を僕は許したくないと思っています。

たとえば、こちらのインタビュー
http://www.tabroid.jp/news/2014/12/matsumoto4.html
では、大橋さん自身が
「撮影禁止であることが分かるように、カメラのイラストの上に大きく"ばってん"を記したシールがそこかしこに貼ってあるんだから。でも俺はそこにカメラを持ち込んでぱちぱち撮るわけ。しかも暗いからフラッシュたいちゃってね。もちろん、女の子はそれに気付くとパニック状態。しかも、何枚も何枚も撮り続けるから逃げ出しちゃうし」
と語っているように読めますが、実際の様子は分かりません。

じっくり考えようと思えば、ポイントはいくつもあって
まず、この撮影方法が良くないじゃないかという感覚が
一般的な人間には当たり前のように、あるかもしれません。
「芸術なら、なんでもアリか！」と怒る方もいらっしゃるでしょう。

芸術の話としてなら個人的意見としては、なんでもアリなんだろうと思うし
その表現衝動みたいなのは治らない病気だし、誰にも止められない
それこそ警察にも、国家にも、アーティストは屈しないと思う。

だから大橋さんに「やめろ」と言うのは意味を成さないでしょう。
これからも、タブーに触れ続けていく気がします。
それを、社会全体としては許していくのかどうかという問題。

大橋さんをよく知るミュージシャンが、大橋さんの人物像や作品への想いを根拠に、擁護する発言をしていたのだけれど
どんな人間性なのか、作品に熱意があるかないか、それは芸術の話。その話と別で。盗撮ではないのか、被写体は納得しているのか、インタビューの答え方が露悪的に過ぎやしないか。これは芸術の話ではなく、公序良俗の問題に関わる話。

芸術のために、誰かが盗撮されたりプライバシー侵害される社会には安心して暮らせないです。
どんな表現も少なからず暴力で、誰も傷付けないためには究極に黙る他ないわけですが。黙ってばかりもいられないとなると、どこかで許容範囲のラインをひかないといけなくて
写真を例にとってみると
街の風景の一部として人間が写り込む
現代、それすら厳しい時代かもしれませんが
エキストラくらいの存在感なら、さほど問題ないかもしれません。
けれど、もし裸を無断で撮影されたら問題になるでしょう。
セックスワーカーだからＯＫなんてことはありません。撮影のサービスは契約にないどころか、撮影禁止、なのですから。
性的なサービスの対価として金銭を受け取る意識はあっても「じろじろ見られるのはやだな」と思っているかもしれませんし、まさか撮影されて美術館で不特定多数の目に晒されるつもりなど、ないはずです。

タイ人を狙っているところが卑怯だ、という指摘もあります。
これがアメリカの店で起きた事件なら、とんでもない訴訟に発展しているでしょう。
タイなら問題にならないだろうという計算があったなら、これも侮辱的な話です。

日本人なら安心、というわけでもありません。
大橋仁さんがやらなくても、別の誰かが芸術と称して盗撮写真を公開するかもしれないのですし、その被写体はセックスワーカー以外になるかもしれない。

実際、芸術でなくとも盗撮という犯罪はあるわけで
その被害者たちは、こんな写真が展示されることで恐怖がフラッシュバックしてしまうし、また盗撮されるのではと不安になっている方もいらっしゃいます。

大橋仁さんは、少なくとも１人以上の女性の安心して暮らす権利を侵していて、これは芸術なんだからと擁護することもセカンドレイプだと感じます。

芸術も変態も存在します。
消すことは出来ないのだと思います。
せめて社会が、時には警察や国家が
取締り、裁かないことには平穏に暮らせません。

書いているうちに許さない気持ちが強く出過ぎました。
警察や国家が表現を取り締るなんて、最悪な状況です。
被写体となってしまった女性、また被写体となりうる人たちの人権を守ることと、芸術に内在する倫理の問題を分けて考えたかったのですが、やっぱり僕には人権が大切で、それを踏みにじるものはどんなに美しい芸術でもどんなに大義ある戦争も許さないと思います。


写真や音楽など、全ての芸術は
僕にとって必要なもので、きっと世界にとっても必要なんだと信じている。
けれど、それでも、泣いている女の子に大丈夫だよって言ってあげることのほうが、まだもう少し大切なんだよ。

なかなか時間が取れんもんで途中まで書きかけのエントリーが５つくらいあるのだけれど、もう書かないでいい気持ちになってくる。書かないで居ると書かないでいい気持ちになるというのを知っているから書いたほうがいいと思っていたのだけれど、もう書かないでいい気持ちになっているから手遅れになりました。観たことや感じたことを書いておきたかったのだけれど、むしろ観てないことや感じてないことを書こうかなとかを考えはじめちゃった。
メリーロックでの、だいじなことだけは書いておきたいな。


12/21　＠ポートメッセなごや１〜３号館

MERRY ROCK PARADE 今回が第１回目となる名古屋の冬フェス
サンデーフォークのTREASURE担当してるひとの企画らしい。
TREASUREに僕は行ったことない気がするけどMERRY ROCKにしてもフェスというよりショーケースイベント的なやつでしょーと決め付けてたフシあった。ところがどっこい行ってみればフェス感ある雰囲気だった。

SiM。ラウドロックを中心にレゲエ/ダブやインダストリアルロックも感じる絶妙バランスで格好良かった。タイミング、それはタイムテーブルだったり僕のテンションだったりの、タイミングは関わってくるにしても格好良かったから僕は好きなんだと思う。特に印象的だったのは、ライブの楽しみ方、モッシュやダイブについての想いを語った場面。楽しもうとしてるやつの足を引っ張るやつは許せないと。水色の照明を浴びながら数千人の観客に語りかけている、あの場面はSiMのワンマンライブかと錯覚するような空気だった。そこからバラードを歌って「ありがとね」って言ってから激しい曲をラストにもう一発。30分で、あんなにドラマチックに魅せるかね。そんで持ち時間おしてもないっていう。格好良いし、ハートのあるバンドだよ。

おでんぱ。セッティングでバンドの音が鳴りはじめた瞬間と、でんぱーりーナイトのイントロが個人的な高まりマックスだった。思いがけず、でんでんバンド観れて、リハでオフボーカルver.ちらっと聴けて、うれしかった。鍵盤のひとがリハで一瞬（２秒くらい）Earth,Wind＆FireのLet's Grooveイントロ弾いた気がする。ソウル、ファンク系の方なのかしら。

モッシュ、ダイブ禁止を打ち出す都市型フェスていうかロックイベント増えていてメリーロックもなんだけど、お客さんは、その先へ行ってるかもしれない。好きなバンドを近くで観たいひとは前の方に。踊りたい人、暴れたいひとはむしろ後ろの方で、スペースあるとこで勝手に踊ってた。
10-FEETの時に、それは極まったかもしんなくて後ろの方のひとたちが一斉に踊りだして（10-FEETが煽ったんじゃなくて観客が自発的に）あちこちに幾つものサークルモッシュが発生していた。前の方は警備スタッフいるけど後ろはいないし、いても止めらんない勢いでハッピーが炸裂していてＰＶのワンシーンのようだった。
素敵にパーリーピーポーなフェスラバーな、お客さんたちのおかげでナイスフェス感が出ていたと思う。

androp

QOOLAND

についても書きたいけど割愛。






12/28。
中京競馬場。
２週続けて、おでんぱライブ観れるなんてしあわせすぎか。
待ち時間が長かったのだけれど、そのおかげで今までじっくり話したことのなかった友達とゆっくり話せて嬉しかった。

よいおとしを。トゥザワールド。

12/14

投票行って外食した。
それは昼。

夜はおでかけ。
やうやうタワレコパルコでＣＤ
Ｋ.Ｌｅｅ「ＤＥＦＴＯＰＩＡ」探し
俺たち　この場から巣立ち
マイナスからのＮｏ.１ つかむぜ

※現代語に訳すと、
DEFTOPIAは面出し展開されてたけれど残り１枚になってた。
再入荷！再入荷！さっさと再入荷！しばくぞ！
でんぱーりーナイトの試聴器はエラーで聴けなくなってたので
ほんとにしばくぞ！　ってこと。


spazio ritaでの丸八忘年会
カルテット.さんのミニライブなど楽しんだのち
tiny7 に移動して、あくたむしライブを観た。

ちょっと前から、いよいよバンドとして良い状態になってきてる気がして
ギターなーちは最初に観たときから仕上がってる感あったけど大人っぽいカッコ良さも増してきて10年後20年後もステージに立っていそうなイメージが描ける。
ゆきたんドラムは、もはや他に叩けるひといないと思う。楽器の中でも人間性がいちばん出るのは打楽器で、ゆきたんドラムは人間の魅力が強く出ている。
ごきげんロックンロールナンバーでのウォーキングベース、ほのたんらしくて素敵だし、白いふわふわのついたサンタコス着たら世界一似合うんだねと思った。
全体としてはトラッシュ〜ブタ野郎の流れが最高にハードコアパンクで、ひょえーと思った。
あんな音、練習して作るものじゃないし狙って出せるもんでもない。奇跡かもしんない。奇跡には上も下もなく好きかそうでないかしかない。明日が来るとも限らないから、見たことがないなら早くみたほうがいいぜ。

THE ELEKINGは、まじめすぎるなと思った。演奏はしっかりしていて曲もいいけどドキドキできない。ロックンロールバンドに僕は、あぶない魅力を求めたい。夢を見たいんだよ。

気持ちのわるいこと、書かなくちゃなんない
これは世界中にいる僕のための詩なんだよ


僕は、みりんちゃんが好きで
どうして好きなのかは分からないでいる

何も考えずに赤いサイリウムを振ればいい

というコトバが、胸に残っている
おでんぱ絡みのネット記事、なにかのまとめだったかな

※でんぱ組.inc に敬意を表して丁寧に「お」をつけるよ


メンバーの噂話みたいな流れで、たしかみりんちゃん推しのひとが
言ったんだったと思う「何も考えずに赤いサイリウムを振ればいい」
そのひとが。どういうつもりで言ったのか。
マジなのか、ボケなのか。いずれにしても、この言葉、考え方は
真理というか、悟りのような、ひとつの答えを言い当ててしまっている。

何があってもナムアミダブーと題目を唱えればオールＯＫ
という無茶苦茶なルールを受け入れさえすれば救われちゃう
みたいな。アイドルと宗教が似るとすれば、そういう「解決」が
用意されている部分だろう。これは、みりんちゃんの話じゃないな。


選挙が終わって、だいたい事前予想通りにおさまったみたい。
投票に行かなかったひとや、自民党を支持してるひとたちは
ろくでなし子さんの３Ｄまんこと、みりんちゃんのスク水の違いを
どう考えているんだろう。たぶん考えていないし、考えなくていい。
だから、なんだろう。３Ｄまんこの事を考えるべき層はマイノリティで
みりんちゃんのスク水について考える層もマイノリティなんだろう。
マイノリティなのはいいし、考えてくれないひとが多いのも仕方ない。
けれど、これからどんどん少数派が生きづらい世の中になっていく。
そこが問題なんだと思う。

ろくでなし子さんのやっていることは、とても切実なアートで
逮捕されたり裁判になったりするのは作品の一部になりえる。
拘留中に、ひどい扱いを受けていないか、心配はそれくらいだ。

みりんちゃんのスク水というのはフジテレビの
「でんぱジャック」内の企画、ゲームのミッションに失敗したら
罰ゲームとしてスクール水着に着替えるというコーナー。
みりんちゃんは、ゲームを愛しているから
ゲームもみりんちゃんを愛していて、運も味方してくれるのか
毎回ミッションを見事にクリアしていく。

※厳密にはゲームにおける運、ランダム要素は正しい選択をした者に
　有利に作用するのだというのが僕の実感としてある。
　これも、みりんちゃんの話じゃないな。

番組としては最終的に、どうしたってスク水に着替えさせる展開に
持って行くと思われる。みりんちゃんは毎回ミッションクリアして
よっしゃー！と喜んでるけど、ファンはどんな気持ちで観てるんだろう。
企画として受け入れてる以上、みりんちゃんもスク水になるつもりでは
いるんだろうけど、もし少しでもイヤなのだったらやらないでほしい。
クリアするたび、みりんちゃんと一緒に僕も喜びたい。

こういう形だってエンターテイメントは成り立ってる。
あらゆるものに、あらゆる楽しみ方があっていい。
３Ｄまんこはワイセツだ、とか
非実在青少年を描く漫画は有害だとか
きめつけて殺さないであげてよね

これは、みりんちゃんの話なんだけど
スク水を着ないことでも成り立つのが、みりんちゃんだよ。

ぼくが好きなのは
スピンズとのコラボバンダナの説明に失敗して笑ってごまかすみりんちゃんだし
大喜利とか求められても一個も答えが出てこないみりんちゃんだし

それはアイドルってことかもしれないし
アイドルしてる、歌ったり踊ったりしてるときの
みりんちゃんは何よりも輝いているんだよ、尊いね

ピンキーが生まれて　ジョンは死んだ

ＵＰＪ４のステージの上からワンダくんは
「たくさんの詩が死んでいくのを見たー！」と叫んでいた

かつて、幾度となく　昨夜だけでなく
ポエトリーは死んでいて

たいていずっと、いつでもどこでも
ポエトリーは死んでいて

それでも、詩情は　生きている

Ｗ.Ｗ.Ｐ.　　7 / Dec / 2014 ＠鑪ら場



フランスポエトリー報告会は当然ながら重要な会だったので、見逃したひとのために報告会の報告を、しますね。
あとは伝言ゲームで、かんけーねーひとにまで伝えてね。


（以下、村田活彦トークより）

冒頭、名古屋は10年ぶりくらい、15年前にもヒッチハイクで来て金山で路上ライブをした、と。その話は、また別の機会に。
今年はフランスに５月から８月まで滞在した。そこで観てきた現地オープンマイク、詩のフェスティバルやワールドカップの話をします。

ここからは写真や映像をスクリーンに投影しながらのトーク。
フランスで初めて参加したオープンマイク会場は、街のカフェバーのような店。毎週月曜に開催されているＳＬＡＭ（日本やニューヨークでＳＬＡＭといえば勝敗を決める朗読会を意味するけれど、フランスでは勝ち負けをつけなくても「朗読」自体をＳＬＡＭと呼ぶらしい）
夜20時から23時を過ぎて終電間際まで店内は70〜80人、満員で賑わい、エントリー者の朗読に大喝采。生楽器の演奏とのセッションもあり高揚感の強い雰囲気。週１開催で、毎回これだけ人が集まり盛り上がっているところに、フランスおよびヨーロッパでの詩という分野の普及・浸透加減を感じる。朗読詩人のＣＤがPOPSチャートにランクインしているとのこと。

そして毎年６月に開催されるのがGRAND SLAM。
キャパ300人ほどのホールで一週間に渡って毎日なんらかの朗読イベントが組まれている。初日は小学生大会。学校別の対抗戦で、クラスメイトの小学生たちも手作りの応援ボードを掲げて声援を送る。その他、中学生、高校生の部門や、大人の部ではフランス国内のチャンピオンを決める大会があり、いよいよメインイベント「Coupe du Monde」ポエトリーのワールドカップだ。
フランスを初めとするヨーロッパ諸国に、アメリカ、カナダ、ブラジル、ロシア、さらにはコンゴ、マダガスカルといったアフリカ地域も含む20カ国からの代表選手（詩人）がエントリー。ルールとしてはＢＧＭや小道具、奇抜な衣装などは禁止で、まさに声と言葉のみで戦われる大会。まず予選で１セット３分のステージを３セット行い、12人に絞られた準決勝ステージをまた３セット。決勝には６人が残り、さらに３セット。
ジャッジは観客から５名が選ばれ、各10点満点で採点するが納得いかないジャッジには客席からのブーイングによる抗議があったり、５名のうちの最高点と最低点をカウントせず中間の３人の点数で計算するという方法で「平均」をとり公平性が保たれている。
各国代表は、おおむね母国語でパフォーマンスするが事前にテキストを提出し、ステージ後方には母国語、英語、フランス語という３ヶ国語の字幕が表示されている。詩の内容は個人的な心情であったり、社会的、政治的なメッセージであったり、言葉遊びのようなユーモラスなものやシリアスなもの、芸術性の高いものなど様々。
身振り手振りの大きなアクションや、声を張り上げたり早口でまくしたてるなど情熱的でエモーショナルなアクトが目立つ。村田さんいわく「ゆったりと静かな朗読もある」とのことだけれど、優勝を争うなかで観衆に強いインパクトを残しやすいのは激しいめなパフォーマンスになるのかもしれない。結果、2014チャンピオンはアフリカ系カナダ人の男性だった。
これまでにはアジアからのエントリーがなかったらしく、2015大会に日本から出場者が出れば、同時にアジア初の出場者ということにもなる。来年春に東京で開催されるスラムジャポン第１回大会の優勝者に、その権利が与えられる予定だ。
そして2016大会に向けたスラムジャポンは、名古屋、大阪、他、国内数ヶ所での予選開催へと拡大を計画している。

続いて、南仏のフェスティバルの話題。
街中、至るところに詩の展示。看板のような平面に視覚詩（ヴィジュアルポエトリー）があり、道路にも白い線で延々と詩が書かれてあり、建物の間にも横断幕だったり、洗濯物が干してあると思いきや詩がプリントされていたり。
いくつもの路上ステージで朗読とバンド、ダンス等のコラボライブ。ロック、ポップスからヒップホップ、地元の伝統音楽まで多様なジャンルの音が溢れる。正式なゲストでない市民も勝手に朗読を始める。（誰も聴いていない）
公園のような場所や川辺でも朗読会や講演会が繰り広がり、その光景の美しさはゲストとして招かれていた映画監督マジット・マジディ（運動靴と赤い金魚、など）も「この世界に楽園があるとすれば、それはこの街だ！」と上機嫌になってしまうほど、だったらしい。

ヨーロッパ、北米、南米、ロシアやアジアのポエトリーシーンについても想いを巡らせる、まさにWorld Wide Poem な内容だった。


ライブタイム
村田活彦(東京)、三原千尋、タナ・カミオ（Dinner Set のび）、松岡直哉(ロストフィルム)

素晴らしいアクトありがとう。
オープンマイクでポエおろし（おポエ初め）を果たした五十嵐コウジさんも素敵でした。

あらゆる状況に対応して頂いた、会場・鑪ら場に
大きな感謝を。　恩返し、していきます。

11/22(土)
久屋大通で、なんかおまつりやっていて、
このあの楽団のライブを観た。素敵だった。
パレードという唄の「ぼくらは、それを許された」
ていう歌詞がグッと来ますね。やまうち君の仕業か。
そっから次の目的地に移動するのですが、
ちょっと時間あったので栄のＨＭＶに寄ったら偶然
なぞのアイドルがインストアイベントやっていて
「釣りたい魚はカジキマグロです！」
「釣りたい魚は、カツオですっ！！」
とか次々に自己紹介をしていた。
つりビットというアイドルさんだった。
移動した。

東山ON READINGで、わしおともゆきさんの個展を観た。
普段クラブイベントのフライヤーで見るタッチとは違う絵もあって
来た甲斐があるなーと思えた。
入り口のとこの毎日書いていくという貼紙も良かった。
移動した。

伏見の古書店ビブリオマニア前にて
穂積会を目撃してから覚王山cestaでの
ドロレス・ヘイズ／やなぎすずみ。展にも行った。
ファイヤにも会ったし、道も間違えた。


11/27(木)
鑪らBarでハヤシライス食べてたら、わかめさんや、えとうえりなさんにお会いできた。
わかめさんから、うずうずチケットを購入した。うずうず。移動した。
スタジオでコトナ、岡崎に向けた最終リハ。


11/29(土)
音の虜＠ひかりのラウンジ

この夜のことを語る言葉を持たない。降神のいる時代に、生きていてよかったんだと思う。この時代が好きだ。

とツイッターで書いて、これだけで終わらせておけば後悔するだろう。
何も語らなければ記憶は薄れて、なにもなかったんと変わらんがん
に、なってしまう。語らなければ。錯覚しなければ。

降神について、これまで何度も書いてきているが２人の声が重なるときの奇跡。
だけではなく、なにもかも凄いのだけれど、対バンというか共演というか、どんな言い方をさせてもらってもおこがましいけれどリハから同じ空間に居させていただいて、２人の人間の部分も、これまで以上に見えてきて感極まった。
ひとこえ、発するだけで世界が決まる。
だけではなく、なにもかもが敵うはずないところにあって、この人達のようになりたいでは駄目だなと思った。

de(もう少し、加筆予定)



11/30(日)
サンセットに行って、いろんなバンドを観た。

今年の、初めて見たバンド選手権(Ｌ-１グランプリ)は、テクマクマヤーンズか JUNIOR BREATH が優勝だって
(もう少し、加筆予定)



12/1(月)〜2(火)
MERRY ROCK PARADE の最終発表があり、でんぱ組inc.が出るというので
翌日の昼にはチケットを確保した。
それは、つまり
同日開催の、うずうずをあきらめることを意味している。
GEZAN、観れないの、つらい。けれど
今の僕はMERRY ROCK PARADEで赤いサイリウムを振る必要がある。
これは選択ではないんだ。
生きるということ、それはサイリウム
なにも考えずにサイリウムを振るということ。

手に入れたばかりの、うずうずチケットは少ネバ森野うどんに譲るまる。



de