コトバ

3/23

琳くんの卒園式
ひとりひとり、卒業証書を受け取ったあとに振り返って将来の夢を叫ぶという演出が良かった
サーティーワン屋さんになりたいです　ってのが印象に残っている
琳くんは、野球選手。


3/24

家の打ち合わせ
あと覚王山アパートに詩の展示「　　」（空剥）観に行った

あと、なんだろう

それから１週間は何があったんだろう。様々なことがらを右から左へ受け流して今日に至るのではなかろうか。だいたい、女の子のことを想っていたと思う。それは君のことだし、もちろん君のことだったり、あの子のことだったりする。時々は、男の子のことも想った気がする。それはダントツであのひとのことだし、あいつのことも、またあいつのことも、だ。

けれど何にせよ「誰か」のことばっかりで、あんまり自分を想っていないかもしれぬー
それって、きっと良くはない状態かな
かつて世界に自分以外が存在しないような面持ちでいた私と
なんら変わりはしないけれど


3/30

すげー１日だったかもしれん
朝
れいちゃんと、お子たちは綺麗に着飾ってパーティーに出かけた
それとは関係なく
ぼくは１人でアメトーク３時間スペシャルの録画を見たりしてから、名駅へ向かった

烏龍という中華料理屋の２Ｆがライブスペースになっていて、そこで落語会が開かれていた
吉田篤史って奴の生き様を観に行ったんだ

ずいぶん　ふっくら　していた

そんなことはどうだってよくって
ゲスト的な感じていうか、むしろメインとして登場した
立川平林さんという噺家さんに心を撃たれた
師匠である談志さんとのエピソードや落語２本の他に、日舞（かっぽれ）と安来節（どじょうすくい）まで披露してくださったけれど
どのネタが良かったとかじゃなく全てにおいて、芸に対する向き合い方、その有り様に撃たれて、背筋の伸びる思いがした。

うっかり観に来てしまったが
本当に、吉田篤史が立川流信者であってくれてよかった
そう。忘れかけていたけれど吉田篤史は太っているだけじゃなくて「粗忽長屋」を、やったんだった。まくらの辺りは緊張なのかあやしい感じだったものの、本編に入れば声もしっかり出ていた。
昔Youtubeで見た「芝浜」は酷かったけども、最近ニコニコ動画で見た「粗忽長屋」は良かったから、それで今回、行ってみようと思ったのだった。

会場である烏龍は駅から近くて、音響も良くて、
マルセロ木村さんという本格ブラジリアンミュージックのギタリストさんのミニライブまで観られて、ちょっと、これは、行ってよかった！


立川平林さんの余韻に浸りながら、もう今夜はこれ以上の何も要らないんじゃないのかと感じつつ鶴舞に移動した。ザ・裸電球ズを見届けるために。

花見客たちの股座をくぐって、まずはハポンに顔を出した。
4/4の予約をして、折込チラシを預けてきたのさ。
モモジさんと呂布カルマについて語り合ったりしてたら
そこで、おもいがけない話を聞いた。きっと嬉しい話なんだろう。
また春が来るんだ。僕とは関係ないところで充実した日々があればいい。

向かいのデイトリップに移動すると、受付がみっこさんだった。
今、4/4の予約してきたよー　て言ったら
わたし出ますよー　て言われた　　うん　　知ってる

みっこさんとはMOROHAの話なんかもしてたら、ぬかるみメンバーが続々とやってきた。他にも、それいけみーちゅ、蟹ちゃん、元FREAKS松田くん、青月さん、千尋ちゃん、よしとくん。知ってるひとがいっぱいで、そうだね今日のイベントは見たいよね、って思った。


「丸焦げ自家発電祭り」
全６組、みんな良かったといえばそうなんだけど
ライブ演奏される曲よりも転換のＤＪタイムに流れる曲の方が格好良いじゃないかっていうのが、ここ数年気になりだして収まらない。幸か不幸か、今回の転換ＤＪはＤＪていうか本当にただの転換ＢＧＭて感じで音量も控えめだったけれど、遠慮なしにドーンとでかい音でＤＪしてたら前半３組くらいは負けちゃうんじゃないか。
４組目のパンパロールは「しっかりした」バンドなので戦える
５組目バンドオブゲントクシはゲントク氏の「センス」が良すぎて戦える
ただパンパロールは、ライブの始め方や見た目で面白そうな期待感が高まりすぎたのが初見の僕には不満点だった（実際は面白さよりも普通に曲が良くて演奏も達者なバンド）
そしてバンドオブゲントクシは前回のライブでドラムが酔っ払って２曲しか演奏できなかったことにキレたベースが不在の状態だったのが不満（ベースが鳴ってないと物足りない曲があった）

６組目の電気うなぎは、まったく文句なかった
面白いとか変とかではなくストレートにロックンロールバンドとしてカッコよくって踊れるっていう、最高のライブ
前回１年くらい前に観たときも最高だったけど、さらに貫禄が出たかも
ミドルナンバーからスタートしてライブ中盤でピークに持ってくっていう、まるでメジャーバンドみたいな構成だったのは確信犯なのか偶然なのか
またすぐにでもライブ行きたいって思えるわ

んで。そんな電気うなぎと共同主催のバンド
ザ・裸電球ズは３組目として登場。
メンバー４人ともキャラ立ちしてるというか個性強いなー
バンドとして固まってないぽくって、４人がそれぞれに存在感を放っていたなー
ベースだけ知らないひとだったけど主張の強い演奏だったしなー
ギターくまいちゃんは「恐るべき未熟者/キングオブルーキー」と紹介されてて、たしか人生初ライブなのに意外にも渋いプレイだった
なんともいえない、その苦しそうな佇まいが格好良くて、はやくもギターヒロインだった。
ドラムきまやんさん(ex.疾風怒濤、ex.FREAKS)は、サポートてことで少し控えめだったかも。スネアが薄かったのは僕が最前に居てスピーカーから遠かったからか（デイトリ、ステージ奥行ありすぎて最前に居てもドラムが遠い）

ボーカル・サクライダイさんは、何も変わらないダイさんのまま
僕とは、もう10年近い関係で裸電球の前の前の前くらいのバンドにはメンバーとして関わりかけたりもした。
そして４年前にダイさんが紹介してくれたヤスダくん（ティラノサウルス）が去年、僕のライブに連れてきたのがくまいちゃんで、くまいちゃんは別な場所で最近ダイさんと出会った。ていう。巡り巡るねー。


出会いまくって知りまくって
何もつかめないってこと　確かめよう
はっきりと
俺達に明日は、ある。

やっていこうぜ

ゴールデンな時期になるわけだし、早めに再度告知をして
あっぴーるしておかなくっちゃ☆と思ってから１週間以上すぎた


じゃあ、いつやるの？


いつでもいいでしょ！

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（TARO HONNIN）



「影踏み遊び５ DAY１」
４月２７日（土曜日）大須 賽ノ目
１８時半オープン　１９時スタート
予約・当日共に1500円（別途、飲食代）

出演
ともちゃん９さいとspan（東京）、フクラ本舗（Dinner set福沢ソロ）、パジャマス（鳴る体カワイ＋ＭＣヒシ）、コトナ、他


「影踏み遊び５ DAY２」
４月２８日（日曜日）御器所なんや
１８時オープン　１８時半スタート
予約・当日共に1000円（別途、飲食代）

出演
ともちゃん９さい（東京）、三木悠莉（東京）、江藤莅夏、じゅんこ、三原千尋、CHAR BOYS、鈴木陽一レモン、他（オープンマイクあり）


DAY１は、音楽の悦びに言葉の魅力を添えて
DAY２は、声の可能性の夜。を音楽で挟んで
おいしくいただいてもらうというあんばい。

予約、問合は、わたくしまでお気軽に！



そしーて
４月には他にも出演ライブが決まっています。

4/19（金）［不羈魂邂闢 -胚裂-］
栄タイトロープ
open:19:15　start:19:30
前売:￥2000 当日:￥2500

問合　kudang3@gmail.com

[ステージアクト]
呂布カルマ、ナナフシ、ZONZONO、浦上体音、【件-空断-】

[フロアアクト]
鈴木陽一レモン -ﾎﾟｴﾄﾘｰﾘｰﾃﾞｨﾝｸﾞ
eerie -ﾗｲﾌﾞﾍﾟｲﾝﾃｨﾝｸﾞ
RYUSUKE（from SSS PIERCING）-ｻｽﾍﾟﾝｼｮﾝ
44．1kHz×shinsuke yamada -ｶｵﾃｨｯｸ　ｺﾗﾎﾞ

［ブース］
ririco:ramu 、DR 、シジカ、VACANt

去年の第１回も盛況だった「意識の高いクロスカルチャーイベント」
僕はフロアアクトとして、どうやったらよいのか
考え中でございます。やばいことになる。



4/21（日）「広く晴れた空へ」
パフォーマンス、ダンス、ポエトリーリーティングなど自由な表現のイベント
１４：３０開場／１５：００開演
入場料：￥２０００＋１ドリンクオーダー（￥５００）
会場：オーガニックカフェ＆ギャラリー空色曲玉
　　住所：名古屋市中区新栄３−１６−２１
　　ＴＥＬ：０５２−２５１−６９４９
　　WEB: http://www.soratama.com/
アクセス：地下鉄東山線・ＪＲ中央本線「千種駅」地下鉄５番出口から徒歩約７分

★パフォーマンスっていうと変わった事をするのかと思うかもしれませんが、奇抜な事というより、自分のやりたいことをやるっていう事です。・・テラオの意見

出演：
名古屋から　西島一洋、鈴木陽一レモン、門倉緑、シーマン、寺尾晴美、柴田玲
東京から　広瀬真咲、村井元、北山聖子
京都から　大藤寛子
イベント企画制作：寺尾晴美、広瀬真咲

★問合、予約は ０９０−９１８６−９７７１（寺尾）まで

・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・
◇出演アーティストによる作品の展示

展示期間：２０１３年４月２１日（日）〜５月５日（日）
出品アーティストと作品内容：
シーマン（木の椅子）、寺尾晴美（グッズ）、広瀬真咲（ドローイング）、北山聖子（ドローイング）、大藤寛子（写真のコラージュ）

同会場（空色曲玉）にて、出演アーティストによる作品の展示をします。
＊展示は当イベント「広く晴れた空へ」の日にもご覧いただけます（イベント日には入場料があります。上記参照。）
その他期間中、展示をご覧にいらっしゃる場合、飲食店ですので、メニューのオーダーをお願い致します。
＊お店の営業時間等については、
空色曲玉WEB: http://www.soratama.com/　参照ください。

◆「広く晴れた空へ」イベント告知公式ＷＥＢ◆
Twitter: https://twitter.com/haresora421
Blog: http://haresora421.blog.fc2.com/

僕と嫁と、それぞれ20分ばかし
なにかをするってことだと思われる
なにげに日本国内でのパフォーマンス企画としては豪華ぽいメンツが集まっているといえるし
面白いかは分からないけど、重要なヤツやな。

この一週間で何があったのか
何かあったのか、何もなかったのか
そうなのか、

あほか



3/16　ゆめゆめ夢見ることなかれ
行くことなかれ、と心に決めたのだから行かなかった
１年くらいは行かないと決めながら我慢できなくなれば半年くらいで行っちゃうかもと思いながら、なんだかどうでもよくなってくることができたのでずっと行かないかもなんて思いさえする。けれど行くかも。
どっちでもいいや、あほか

アホだ


3/17　玲ちゃんのお父様であるところの、じいじが骨折していた
スキーで琳くん（ちょう速く滑れる）についていこうとして転んだっぽい。
かわいそうなことなのに、玲ちゃんたら親戚と電話しながら「ほんっとに、まーいかんわ、ほんっとー」って、くそばばあの喋り方でお父様をバカにしていた。心配したら余計に恥ずかしいから笑ってあげよう、という言い分らしいけど僕は違和感がある。僕だったら心配して欲しい。笑って欲しくない。けれど、それは価値観の相違だろう。玲ちゃんファミリーの文化圏内では笑いあうことで成り立っているのなら、僕は沈黙を選ぶだけだ。

阿呆だ


3/21　cinema staffのラジオを聴いたんだ
僕は、あのへんのバンドに対する偏見がありまして。cinema staffをよく知りもせず「あー、あのへんのバンドだよね」と思っていたフシがあります。けど、いいですね、cinema staff。
トークは普通でイメージ通りというか「あー、あのへんのバンドだしね」という感じでいたら「じゃあ曲を聴いてください」って言って流れた曲が思いのほかタフな音で「わー」と思った。ボーカルは、まあ「あのへんの感じ」なんだけれど演奏が格好良い。全然ぬるくないアレンジで、現代のバンドとしての硬派かもしれない。「萌えー」と思った。あんな普通のお兄さんみたいな雰囲気で喋ってて演奏しだしたらこんな音って萌えるわー。そっからは、もうトークの印象も変わってきちゃって、普通ていうか普通じゃないくらいメンバーの仲が良いし（萌えポイント）なかなか面白いこというし、好感度高いわー。ええ子らやないのー（おばはん受けポイント）
なんの話だ。わからんく。

阿呆だ


他に特筆すべきことはなかったかもしれん。いろいろがあったはずだけど。ここへ書くことを選ぶか、選ばないか。それだけだったら、書かないでおこう。
目的があるんだと思う。ここへ書くというときには、狙いがあるんだと思う。
狙いがないときには「狙いなく書こう」という目的があるはずだ僕にとっては。
「どいつもこいつもYUIばっかりやな、そんなにいいけ？」と毒づいたひとがいて、面白い言い回しだった。「もう顔見ただけでYUIのカバーするやつ分かるわ」と言い放っていてエンターテイメントだった。
エンターテイメントだったら、いいのに。

じっさい、くだらないシンガーを観たとき「YUIばっかりやな」と思うとすれば、その瞬間の心はレゲエで言うところのバッドマインドなるものだろう。それを、誰かに対して面白い言い回しで伝えるときに、僕だったら丁寧に言い回しを考えたい。どの単語をセレクトして、どの接続詞を用いて、どんな言い方で。そんな創意工夫を凝らすうちに、バッドマインドが消え去り、エンタティエナになれるのだとすれば

魔法だ

うん、とにかく
僕がYUI好きで西野カナ好きでいきものがかり好きだということだけは
誰にも絶対、ばれないようにしよう

魔法が使えないなら死にたい

3/12

寺本プロジェクツでスタジオセッションでしーた。
かつて僕がALisで一緒にやっていたDr.寺本芳彦が１年半ぶりに名古屋に戻ってきて「セッションしましょ」「セッションしましょ」と誰彼かまわず声をかけまくっていたので、こいつはセッションビッチだ！と思った。誰とでもヤるドラム。

結果。集まったメンバーはman of the momentから未季さん、コトナの大岩ファイヤ、そしてレモン。なーんにも決めずに、じゃんけんで勝ったひとが音を出して、みんながそれに乗っかっていくスタイルで90分。久しぶりに少しベースも触ったぬん。次回はコトナひでさんにも参加してもらおうかと。なにか形になるとＥ。

　即興テイストで詠んだテキスト
１、飯田華子ブログより寿町の話
２、ビヨンド / 若原光彦
３、Praise break つぶれた胸で息した人に
４、政府統計のお知らせ
５、ゴルフコンペのお知らせ


3/13

HAPPY BIRTHDAY アルバム「今夜きみが怖い夢を見ませんように」発売日
カーラジオをつけたら、ちょうど２人のコメントが放送されていた。
ニューアルバムのアピールをしているはずのところだけれど「魚卵」の話をしていた印象しかない。最後にやっとバンド名を発音良く言って「今年、売れますよー」みたいなアピールをはじめた所で曲が流れてしまって「あぁ言えなかった…」って、終わった。好きだなって思った。流れた曲は、くそポップで。この場合の「くそ」というのは良い意味じゃなくて悪い意味で、それでも好きだった。その直後に続けて流れた「ねごと」の方が、まだロックを感じたし音楽の質が高いかもしれない。それでも僕が好きなのはHAPPY BIRTHDAYだった。
人間の魅力だと思う。バンドなのに音よりも人として好きだなんて本末転倒のようだけど、そうでもないよね。バンドって、人間も含んだ存在だよね。
だから魚卵の話をしていても、イカを捌いていても、はぴば、良いバンドだって信じてる。
信じてる。
れいちゃんに怒られても、ＣＤを買っちゃえばいいんだよ、って思った。

詩のあるからだの日だった。今回も盛況。
エントリーは９組だったかな。CHAR BOYS瀬戸口亮くんが「ファイト！」（中島みゆきカバー）を唄っていた。
唄っていた。血を吐くような気迫と共に。
かつて亮くんが鈴木実貴子をカバーしたときは、油断してると原曲迷子になるくらい瀬戸口亮節にアレンジされていたけれど、今回は原曲のイメージを残していた、というか、ギターは、ごくシンプルに、唄に重点が置かれたデザイン。それでもなお瀬戸口亮節が覗くのがチャームポイント。

自分の節回しがあるっていうのはかけがえのないことに思う。
練習して得られるものではない。むしろ、整っていくと薄まるのかもしれなく、そのことを想い続けてみた。ひょっとして、ある程度ヘタいことによって味が出ているのだとすれば、そんなものはファックオフだ。
より高い技術を手にすることは確実に、ヘタさを失うのと同義。けれど、どうせなにもかも取り返しなんてつきはしないんだよな。何もせずに眠っているだけでも失えるものはあるし、黙っていたって零れてしまうものがある。ならば、上手くなることを恐れなくていいし、黙っていないで唄ってしまえばいいんだよ。バカヤロウだ。

「うまくならないでほしいな」って言う人はいて
観客側としては、そういう気持ちも分かるよ。だけどステージサイドの当人からしたら、そんなビギナーズラックみたいなものに用はないだろう。

その先へ。進んでいこうぜ、兄弟。



☆

「影踏み遊び５ DAY１」
４月２７日（土曜日）大須 賽ノ目
１８時半オープン　１９時スタート
予約・当日共に1500円（別途、飲食代）

出演
ともちゃん９さいとspan（東京）、フクラ本舗（Dinner set福沢ソロ）、パジャマス、コトナ、他

鳴る体カワイくんピアノとＭＣヒシによるセッションデュオ「パジャマス」出演が決定しました！


「影踏み遊び５ DAY２」
４月２８日（日曜日）御器所なんや
１８時オープン　１８時半スタート
予約・当日共に1000円（別途、飲食代）

出演
ともちゃん９さい（東京）、三木悠莉（東京）、江藤莅夏、じゅんこ、三原千尋、CHAR BOYS、鈴木陽一レモン、他（オープンマイクあり）

こちらは
とも９＋三木悠莉 コラボ実現しそうであります！

両日共に、充実の内容。よしなに、よしなに。

過ぎてゆく毎日を、美しかったのだと錯覚するために。
日記を書くと言ったひとがいる。

実際が美しいかどうかは問題ではないっていうか。実際は美しくないにきまってるっていうか。実際がどうあれ美しいんだって思いたいっていうか。そうするしかないっていうくらいの道行きだ。
錯覚しなければ。いけない。


3/10(日)
静岡県に行ってたんだと思う。私の記憶が夢か幻でないなら、高速道路にてくてくのって、うぉんうぉん走って静岡だと思う。ほとんどばかだと思う。たかだか音楽を浴びたいだけのために往復６時間をかけて静岡へ行くっていうのは、音楽が好きなのかもしれないけれど、そしたら「音楽が好き」っていうのは病気みたいなものだよ。こじらせちゃってるよ。

行ってみて分かる事として「おひ音まち」ていうパーティーは地元のパリピポのためにあるものであり、私達が静岡市内に住んでいる私達であったなら笑いが止まらないだろう。
でっかい公園にステージ組んでスピーカー積み上げてフェスっぽいテント張って、おいしいフード、お酒を飲みながら、変な外人が求愛ダンスを踊り続けていて、ちいさな子供も浮浪者ぽいじじいも皆、自由に楽しんでいた。パーティー以外のなにものでもない。

雨が降っても風が吹いても問題なく
お客さんは多くはなくて、ステージ最前列で芝生にべっとり平伏して起き上がってはまた平伏すという宗教儀式をモチーフにしたような深い祈りを繰り返していた男性（あきらかに酔っ払ってフザケている）も踏まれちゃったりしないくらいに。最高だった。

音楽はsuzumoku＋航（PE'Z）も良かったし、目当ての刃頭さんANTIさん、櫻井響さん、バッチリだった。全体のタイムテーブルがどんどん押していくなかで大物ほどタイトなステージを決めていくってのは示唆的。
玲ちゃん（嫁）が「あいさつしなよ！ほら」って言って、ライブ直後の刃頭さんに「はずさーーーん」て叫んだから、ご挨拶できた。１人で居たら、ぜったいに挨拶できないので玲ちゃんありがとうだった。刃頭さんは世界的なＤＪさんですのに「おーうレモン夫婦！」と気さくに応じて下さって神様に似ていた。

時間の都合でREBEL FAMILIA観れなかったのは鬼ざんねん（すごく残念）だけれど私達家族にとってはフジ復帰へ向けた着実なステップとなった実感がある。
「おひ音まち、どうなの？」と誰かに訊かれれば、わざわざ県外から遊びに行くほどのオススメはしないものの。玲ちゃんが「たのしかった」ていうから、なんでもよかった。
誰かが楽しかったり喜んでいたり、誰かに会えたりするなら、なんでもよかった。

作品は目的ではないと言ったひとがいる。
ある作品を通して、誰かに会えたり話せたりすることだけが救いになりえると。
誰にも注目されず認めてもらえない作品でも美しくあることはできるはずだけれど、やはり他者の存在が希薄では美しく想うことが難しいかもしれない。



http://kizuki39.blog99.fc2.com/blog-entry-1069.html

　これは、まったく僕だけの感覚かもしれないですけれど
　去年末からのゲームしかしてないよ日記は美しく感じられなくなってきました

　映画を観たり、美術館に行ったよ日記と何が違うのかといえば
　何も違わないのでしょうけれど
　むしろ問題は「会社にいった。会社にいったことをまるで覚えていないということは、会社にいったということなんだろう」
　しかない毎日かもしれないです。
　同僚のイニシャルさんたちは、どこに行ってしまったのでしょうか。
　他者の存在が希薄だと美しく感じるのが難しいのかもしれません。
　少なくとも僕には。


　レモンさん

　それしかない毎日が美しくないのは
　当然だと思います。
　彼らはどこかにいってしまいました。
　いま僕は１２月くらいからの日記をまとめて書こうとしていますが
　過去の日記のなかにあるのは「現在の僕」だけです。
　彼らはもうどこにもいません。

3/9(土) 金山ブラジルコーヒー
ヨシダユキさん写真展記念イベント行ってきた

ＧＲＡＮＣＨというバンドが観たくて行ったようなものだ。
ついに初めてライブを目撃した。今回はサポートドラム入りのバンドセット。
ベースのミヤケさんは全曲エレキベースで、コントラバス/アップライトベースが登場しないという珍しいスタイルだったけれどコントラバスver.いずれまた観れると思うし、珍しいスタイルが観れて良かった。エレキベースなミヤケさん素敵。ドライブ感のあるベースだなーと思った。というかやっぱりＧＲＡＮＣＨは、メンバーそれぞれがプレイヤーとしてスーパー魅力的だと思う。
ベース、ギター、ボーカル＆ピアノの奏者としてはモチロン、あっちゃんさんのコーラス（…ハ。…ハ。てやつ）とか。ミヤケさんが楽しそうにしている様子や美和子おねえちゃんさんの人柄、それらも演奏だと思う。
「凛」が演奏されなかったのは鬼ざんねん（とても残念という意味）だけれど、「AM 4:23」は演奏してくれて、そこが僕としてはハイライトだった。というのも、音源として持ってるのがその２曲だけなので。歌い出しのとこのギターが鳴って、おお！この音だ！ってテンション上がって、そのまま曲の中盤には夢見心地になれた。こういう感覚が欲しかったんだよねって思えた。なんかのフェスに出演して、野外ステージからＧＲＡＮＣＨの音が空に溶けていく、そんな光景を勝手に想い浮かべていた。

あと、東京からＴＯＹというバンドが来ていて、これまた格が違っていた。
ＧＲＡＮＣＨの演奏では楽器間のバランスが悪かったり、全体の音圧が物足りない部分があったんだけど「これがブラジルコーヒーの限界かな…」とか思っていた。そしたら次に出てきたＴＯＹに関しては全く問題なくて、サウンド面もパフォーマンスの熱量もライブハウスみたいで、まさか喫茶店だとは思えない有様だった。
とんでもねーなー、と。　実のところ、今回のライブの予習としてＨＰで曲を視聴したときに「あんまり興味ないな…」って感じてしまっていた。これは僕の趣味の問題で、ＴＯＹファンの皆様には、こいつセンスねえなぁおい馬鹿耳野郎 と罵ってもらいたいのですが、しっかりライブで先入観を覆して頂きました。
ライブバンドとしての力量が如実に現れていて、曲の好みとか超越して圧倒された。どういう魔法なんだろうかと不思議なほど。ブラジルでは、僕も先日コトナで苦戦したばかりなのだけど環境面を何も言い訳にできないなーと反省しました。。

ヨシダユキさんがＴＯＹを好きになったキッカケの曲「風の便り」だったかな。久しぶりに演奏されたというその曲のとき、嬉しそうに揺れているヨシダユキさんは確かにＴＯＹライブの一部として存在していて美しかった。


アンコールが響くなかを急いで帰った。

明日、というか日付は今日。静岡おひ音まち遊びに行くます。
刃頭さんアンチさんユニット、櫻井響さん目当てで。（REBEL FAMILIAぜったい見たいけれど帰りの時間的にムーリー）


さて。
自分の話としては

2013/04/19 名古屋 栄 TIGHTROPE「不羈魂邂闢 vol.2」
【件‐空断-】森嶋くんやeerieさんのイベントに、第１回に続いて参加します
前回は狐火さんや、宇宙ステーション辺りが目玉でしたが今回は
呂布カルマ。ナナフシ(ex.RED RED、他)。zonzono。RYUSUKE。など。


2013/04/27 大須 賽ノ目「影踏み遊び５ DAY１」
2013/04/28 御器所なんや「影踏み遊び５ DAY２」

東京から、とも９たちを招いての主催企画。
DAY１ではコトナと、フクラ本舗(Dinner Set福沢ソロ)にもチラリ参加。
DAY２ではオープンマイク司会と、CHAR BOYSチラリ参加かも、という。

ＧＷ的なタイミングで、ま、いろいろカブってますな！しかし！
影踏みは影踏みとして、がっちり盛り上げたいものですー。

3/6(水) 新栄ロックンロール ブッキングデイを観に行ってきた
ザ・ソファーズ / 鈴木実貴子 / the study room / あくたむし / 舟橋孝裕

バラバラだなーと思いながら行ってみたら、壮絶にバラバラだった


１、舟橋孝裕

架空の定食屋「くきっこ」で、ひたすら生姜焼き定食（実物）を食べていた。端的にいえば定食を食べているだけの25分間。
「ロックの本多さんから３月にソロやらないかって言われたけど、なんとかしてステージで生姜焼き定食を食べれないもんかなー」と言いながらステージで生姜焼き定食を食べているというメタフィクション。（メタフィクションていう言葉の使い方あってるのかしら）
ちなみに「くきっこ」というのは新栄ロックンロール近くにあった今はなき定食屋「こめっこ」へのオマージュに違いなく、今はなき「大丸」のことであろうラーメン屋を想って「形あるものはなくなっていく」と呟いたりもしてメッセージ性があると見せかけていたけど、生姜焼きが食べたかっただけだろう。
バンドマンらしく定食の小鉢をリズムセクションやウワモノに例えたり「低域を活かす為の高域としてのキャベツ」とか面白い言い回しもあったけど、生姜焼きが食べたかっただけだろう。
本格的な生姜焼き定食、テーブル２つに、他の客役と店の大将役として役者２名までも用意して演劇に仕上げてたけど生姜焼きが食べたかっただけだろう。
そしてその生姜焼き原理主義的ともいえる欲求を叶えて、実際にステージで生姜焼きを食べれたのだから舟橋さんは勝者だった。

初めて見た人は面食らったかもしれない、でもその新鮮さ以外に何があるんだろうと僕は思った。舟橋さんは、いつもソロライブと称して不思議な事をしてるらしくて、たぶん今回のよりも面白い演目があるはずだと思う。でもそんなの関係ねえ。生姜焼きが食べたかっただけなのだから。


２、あくたむし
パンクだった。音楽として、ではなく在り方としてのほんとうのパンクスだった。とくにギタボのなーたんってひとは人間がパンク。ドラムゆきたんってひとは個性派。ベースほのたんは真面目でシャイ。そしてお客さんもパンクだった。まったく悪気がないはずだけど、しゃくにさわる人もいるだろう。でも、あの在り方はパンクスだし、10年前も15年前も。懐かしくなった。きっと30年前のパンクスも似た雰囲気だし、ずっと未来も。音楽やファッションとしてのパンクが流行っても廃っても人間としてのパンクスは絶対にいるし、僕は好きだ。
なにもかも、へたくそなライブだったけれど上手くなる必要があるのかな？と考えた。ぜんぜんそこじゃない気しかしない。
アイデアというか演出面で、たとえば最初にゴキブリをばらまく場面。本物をまいたらそれこそ80年代の焼き直しなので、おもちゃなのは現代的でいいけれど、せめてバケツじゃないかな。黒基調のハコで数匹のゴキブリ投げても目立たないもんね。鮮明な色のバケツに、たっぷりめに用意したほうがいいかなと。あと告知は、チラシ読まずに破いて「どうせテメーら来ねーだろ」って中指立てるくらいでいいかと。
メンバー紹介は良かった。あんなかわいらしいメンバー紹介、男バンドだとビジュアル系くらいしかやらないけれど、本当には誰だって可愛くなっていいはずだよ。ほのたんが「キューティーほのたん！」と言ってポーズを決めたら、それは可愛いを通り越して憧れだった。
今「将来の夢は？」と訊かれたら「ほのたんになりたい」と答えるだろう。
ぼく、おおきくなったらキューティーほのたんに、なるもん！（おおきくなったら＝老後）


３、鈴木実貴子
鈴木実貴子について今まで何度も書いてきてるし今日のことは本人にも少し話したから、ここに改めて書くことはなくって、とにかくまだ 観たことがないーなーら 早くみたほうがーいーいーぜ　て事だよ。
弾き語りを始めた頃、インパクトあるけど15分くらいで飽きるなー感があった。今は、30分きっちりやっても、もっと聴きたいと思える。
マイクをオフ気味に歌う（叫ぶ）時とオンマイクの時の音量差が気にならなかったのはＰＡさんが素晴らしいのか壁の反響が良いのか、地声の通りが良いだけか、なんなのか。不思議だった。ロックンロール。
これで届かないひとには届かないから仕方ない　て事だよ。


４、the study room
東京からのバンドだったけれど、一曲目でクラブロックンロールっぽいバンドだなー　と思った。ＭＣで「ここに憧れてきました」と言ってたのは、お世辞じゃなくてマジだろうなと思えた。演出もアレンジも、間違いが少ないバンドだった。ゆえに教科書みたいで面白くないと感じるかも。間違いといえばラスト３曲から１曲ごとに別れを告げていたことくらいか。「あと３曲やって帰ります。ありがとうございました！」て言うから、あいさつ早いなぁ３曲続けるのかなと思ってたら曲終わりで「あと２曲、ありがとうございました！」って、ここはすぐ次の曲行ったからセーフとしても、その次ラストの曲前で完全に音を止めてＭＣし始めたから、じゃああいさつこのタイミングだけでいいよ！って、なった。
初の名古屋ライブってことで集客は多分ゼロだったけど、次の名古屋で１人以上にしないといけない。この日、その１人をつかまえられたのか。勝敗のラインは、そこだと思う。


５、ザ・ソファーズ
ちょっと眠すぎて今、急いで書くけれど素敵だった。鍵盤、ベース、ドラム、ギター、そして唄い方。どのアレンジ、音色も良くって、演奏としてこれ以上があるのだとしても僕に言えることはない。
人柄も感じがよくって、ボーカルさんは以前１度お会いしたことがあるけれど覚えていてくれたしドラムさんも僕のライブ観たことあると声をかけてくれた。鍵盤のかたもベースさんも、にこやかに演奏していて人柄が音に顕れるようだった。
弱点かなと思うのは歌詞やメロディの部分で、最後の１曲くらいのクオリティ６曲でライブされたら、やられちゃう！サマーベイビーていう曲も代表曲っぽかったけど、まだ足りないって思った。

ザ・ソファーズが終わって、リセッシュみたいだ、と言ったひとがいる。今夜の混沌を洗い流すように、わだかまりの異臭を消していて、この出順しかないって思えた。１〜３組目を奇跡の並びと言ったひともいた。４、５もこれしかない並びだったのだから、やっぱりロックのブッキングは凄いのかもしれない。なおも、僕以外の誰が得したのかは不明だけれど。

とくに２組目のあくたむしと、４組目のthe study roomは対極だった。あくたむしのファンがthe study roomを好きになったりthe study roomのファンがあくたむしを好きになるとしたら不思議であり、ロックのブッカーさんは「その不思議を目指せ！」と言ってるのだろうか。
近いジャンルで集めないやり方に意図があるとすれば「仲間とばかりつるんでいても拡がらないぞー」という言い分かもしれなく、それにしても今回は難易度が高かった わっ

（語尾に、かわいげ）

the study roomは、メジャーになったり聴いてくれる人を増やしたりという目標を持っていそうなバンドに見えたので難易度高い挑戦も続ける意義があると思う。
あくたむしに関しては、楽しくやっていくためには別にロックのブッキングに出る意義がないと思う。ゴールデンイヤーズ系列のライブハウスといっても今はPUNK色よりもthe study room的なバンドがメインのハコなのだから、そのへんの客層いただくぜ！ていう野望がないなら意義がないと思う。

この日は全バンドにとってアウェーだったけれど、たとえあくたむしのお客さんが30人居たとしても、その他のお客さんとの断絶は埋まるどころか深まる気がする。PUNK周辺だけでも出会いきれないくらい人間は居るのだし、ホームぽい環境でライブしていけば良いのでは。


この日、アウェーにまで切り込んでいけてたバンドはいなかったかもしれないなー。
みっこさんの物販でさえも、あんまり売れてなかったぽいもんなー。（それいけビート森野くんは好きすぎてライブ以外で聴きたくないって言って買わずに帰った）むっずかしいなー。


以上。

-ある夜の記憶/記録-

これらはライブレポートではないし、日記ですらなく
もはや唄のようなものなのではないかと
なかば作品なのかなと認識しはじめている節があり
誰の何を批評しているでもないかもしれなく
強烈なイ−ゴ

※ このブログは セミフィクションです。登場する人物、団体名は実在の人物、団体とは そこそこ関係ありません。　的な。


はみだし者たちよ
すやすや　寝よう

会場に着いて、まず「あ、そうか」
整理番号順にズラーと列が出来ていた。
チケットぴあとかで買ったひとたちがズラーと並んでいて、この感じ 久しぶりだな「忘れらんねえよ」どメジャーじゃん、て思った。
ぎりぎりソールドアウトにならなかったものの池下UP SET超満員でしーた。

「忘れらんねえよ」というバンドのライブに行って来たよ
ゲストとしてHAPPY BIRTHDAYというバンドも出ていて
主に HAPPY BIRTHDAYについて語りたい想いがあり、何もかもを書きたい想いと素敵だったこと以外を書きたくない想いがある。
忘れらんねえよのライブのラストで「せーの」でジャンプするとき一番後ろの方まで、けっこうみんなジャンプしていて、それはたとえば愛だし、帰り道(駅まで徒歩３分くらい)薄着の女の子２人が信号待ちの間、手足をジタバタして寒さをごまかして信号が変わるやいなやダッシュで駅のロッカーを目指して飛んでった、UP SETのロッカーが少ないと知ってか、あるいはロッカーないかもと考えたのか駅のロッカーに上着や荷物を置いてきた、それすらも愛かもしれないし、なにより僕が傷付けたくはないものだと思う。


忘れらんねえよ
シングル「この高鳴りをなんと呼ぶ」発売記念ツアー名古屋公演。
名曲！と評判の、このシングル曲。ユーチューブで聴いてる限りではピンと来なかったけど現場で鳴るとやっぱり名曲だった。ライブ後半で畳み掛けられた、Ｃから始まるＡＢＣ、忘れらんねえよ、僕らchange the world …。こうして名曲が増えていけば最強のライブバンドになってしまうんだろう。パンキッシュな熱量で押すだけじゃない曲においてはベーシストが渋く支えている。素敵なベースさんだった。
僕に刺さりきらないのは、どうも「すばらしいひとたち」の為の唄のように聴こえてしまう要素があって「すばらしくないひと」として受け入れがたい心持でいた。アンコールで唄われた「バンドワゴン」という新曲は、いくぶん「すばらしくない」内容だったからか、たんにアレンジが良かったからなのか、自然と身体が反応した。


Ｏ.Ａ. アクロバット★少年
ギターの音色が格好良かったし、ベースの子は ちょうかわいかった。
サポートドラムの人は安定していて、たぶん募集中の新ドラマーよりも上手だろうけれど、もっと重要なのは登場ネタのダンスにも参加していることでありサポートのカガミだと思った。全体として、オープニングから曲中にも客席を温めるアイデアを詰めこんで４曲の演奏とグダグダ愛され系ＭＣまで含めても持ち時間20分内に収めていたのがよかった。きんたまきんたま言ってても、わりと真面目なバンドなんだと思う。


HAPPY BIRTHDAY
前から気になっていたバンド。ボーカルとドラム、女の子２人組で、かなりポップ。ライブに期待できるのか、不安な気持もありながら出番を待っていると…。
客電が落ちて。ほのぼのしたＳＥが流れて。「…その女の子の名は…、ブロッコリー」とかいう謎のナレーションから、お芝居が始まった。自分に自信のないブロッコリーちゃんと自信満々のマーガレットがカズマサくん（小田和正）を奪い合うという謎のミュージカル。そのクライマックスとして歌われた「忘れらんねえよ」代表曲の一節

忘れらんねえよ〜ベイベ〜

このアカペラを聴いて、本物だと思った。
そこから、やっと演奏が始まるのだけれどサポートメンバーはいなくって、ボーカルとドラム以外の音はカラオケで流していた。これはわりと驚くべきとこで、人によっては致命的な印象を与えかねない。こんなのバンドじゃないよと言うひとがいるかもしれない。それでもHAPPY BIRTHDAYの２人が放ってる波動は、確かにバンドマンのそれで。僕はバンドだと確信できた。たとえカラオケで歌っていても、ミュージカルコントしてても、セーラームーン主題歌を歌い踊っても、イカを捌いていてもHAPPY BIRTHDAYはバンドだった。

それでもそれでも、個人的にはバラードよりもバンドらしい元気な曲が好きで、あんまりバラードいらんなと思ったりはする。ライブ中盤に「しっとりコーナー」あったけど、鍵盤とストリングスなどのオケだと、より一層カラオケ感が強くなっちゃう。バラードこそ生バンドじゃないとキツいかも。あっこさんドラムも元気な曲でのパワードラムは無敵なのに、しっとり曲ではイマイチだった。音源ではよくてもライブでは叩き過ぎちゃうのだろうか。
「しゃかいのごみのうた」は唯一オケを使わずに生ギターとドラムだけだったけれど、これもバランスが良くなくて、基本ギター弾き語りにして２コーラスからドラムうっすら入るくらいが良い気がした。
そして元気な曲では、やっぱりやっぱりバンドとしてのギターとベースが欲しくなっちゃうよね。
東京では時雨の345さんがサポートしたりしてるらしくって、東京ずるいようと思うよね。

最後にひとつ、動画を貼ろう


この中で、あっこさん（ぴよ助）が、ぴよちゃんへの愛を弾き語るときのぴよちゃん（きささん）の表情。ここがハイライト。何をするにしても、きささんの表現力は素晴らしい。

２人ともが本物で、それぞれがそれぞれに仕上がっているもののバンドとしてはまだ途中なのかなという印象があって、そんな段階から立ち会えて幸せだ。
今のとこワンマンは東京と大阪しか開催されないけど、3/13に 2nd ALBUM「今夜きみが怖い夢を見ませんように」リリース。これが売れて、名古屋にもサポートメンバー連れてこれるくらいＳＯＮＹさんが予算出してくれるといいな。きたいしたい。

P.S.　と書いてるそばからバラードも沁みてきた。じんわり来た。バラードも沁みたら、もう全肯定だということであり、ハマる気配がしてきた。はぴばが好きすぎてツラい。だいすき。