音楽ビジネス自遊自在

　音楽プロデュースって何なんだろう？みなさまといっしょに「音楽プロデュース」の新スタイルを創っていきましょう。

いつものようにブラっと立ち寄った丸の内ケンウッド・ショールームで、いつものように竹之内先生が『草陰の小径を通って／アンゼロッティ（アコーディオン）』（ボンバ・レコード）を推薦してくれた。ヤナーチェクという人の作品ということでＡＭＡＺＯＮで検索したらヤナーチェクってクラシック界の重鎮みたいですね。アルバムで328枚も紹介されているくらいですから。わたしの後ろの本棚に『ノスタルジア』というロシア映画のビデオがあるのですが、この劇番でアコーディオンを弾いているのが、アンゼロッティだなんて。なんかわたしのアンテナがビリビリいってます。･･･････（続く）

自分の心に残るJ-バラッズを厳選して、天才ピアニストERIC ODENの、技と感性の全開でお届けするピアノ・アンサンブルがスタートしました。それに同時進行する形で『これからの音楽ビジネス』（今秋発刊予定）の執筆が進んでいます。今回の本の中では、もう一度音楽ビジネスの本質を追求します。そしてこれまでの経験を総ざらいして、実践的に必要となる音楽ビジネス上の知識と技を分かりやすく提示しようと思っています。この本の最後の方で、ケーススタディとして今回のアルバム『ピアノでラブストーリー』の制作・宣伝・管理のストーリーを語っていきます。乞うご期待。
『ピアノでラブストーリー』（現在制作中につき、ジャケット・デザインもタイトルも変更となる可能性も残っております。）

『30 ans de chansons / Yves Duteil』OCTCD2-9902

イヴ・デュテーユの「夜の通行人に捧ぐ」という曲がある。彼の来日公演の際、今は他界された筑紫哲也さんが大変気に入られていた曲で、加藤登紀子さんもアルバム『シャントゥーズ２野ばらの夢』UICZ4169でカヴァーしている。
♪道で心を込めてギターの弾き語りをしていると、彼女が路面に座り込んで、聴いてくれてる。その彼女に心を奪われた♪みたいな歌で詞のテーマがまさに音楽の素晴らしさを言い当てている。おすすめします。（わたしはＫ．ＮＡＫＡＭＵＲＡさんから薦められました。）

俺が虹だった頃、大学の経済学の教科書で「ミクロとマクロ」というのがあって、個々の商取引の需給関係と、その国あるいは世界の経済全体の需給関係と、その両方から経済を捉えなければあかん、というのを学んだような気がする。
「今の（音楽）業界は････」という話になると、途端に顔が固まってしまう関係者が多い。
クリエイター（アーティスト、作家）にとっては、すべてはいかにオリジナリティのある表現ができるかで、そのほかの”パッケージ・ソフトの不振”みたいなことは二義的な関心事にすぎない。いかにリスナーに喜んでもらえる音楽ができるか、リスナーと音楽を通して共鳴できるか、でしかない。
ビジネスとしての音楽は、クリエイターの作品を市場にアピールし、共鳴する状況を具体的に作っていくか、ということになる。そのためにはクリエイターや、投資家（原盤所有者）の権利関係を契約化し、その契約から派生するのメディア、たとえばレコード協会、音楽著作権協会、放送媒体、紙媒体、インターネット媒体、ディーラー（販売店）との更なる商取引を促進させることで成り立っている。
個々の音楽作品をめぐるこうしたミクロのテーマ、課題とは別の次元で、「昨年度の音楽著作権使用料の発生実績」、「レコード業界全体の売り上げ実績」などの形でマクロのテーマや、課題が存在する。これら両方の視点から音楽ビジネスを把握し、参画していくのが音楽ビジネス関係者の役割ということになる。
最近の歌番組で出演アーティストが「この曲は今の暗い時代にあって・・・・」とかあたかも市場分析に基づいて、曲をつくりました的なコメントをするのがとても気になるのは俺だけだろうか。
固まった顔の業界関係者が「前年同月比で30％のダウン・・・・」とか口をそろえたように言うのも俺は嫌いだ。もっとセールスに繋がる媒体やクリエイターまたすべての源となるオリジナリティがどこにあるのか話のテーマにしたいところだ。